Blackwood Crossing

Blackwood Crossing 公布的时候尾巴曾经做过非常详细的前瞻，从那时起我就非常关注这款游戏。

因为父母双亡而相伴成长的姊弟二人，终因成长阶段的不同而有了间隙。面对弟弟孩子气的指责“你抛弃了我”，刚刚步入青春期的姐姐不得不试着理解、安抚，并且在这个过程之中进一步成长。家庭背后的伤害浮现，他们终究一起承担。

熟悉的家庭主题，本应如同短篇小说一般，以某个切面进行讨论，Blackwood Crossing 却以魔幻童话风格展现。游戏主要场景被设定在身处疾驰的列车，随处看到各种戴着面具的人物，面对不得其解的情境忽然发现自己可以使用魔法，抓起火苗，或者修复毁坏的物品。时不时地，你在梦中之梦醒来，不知今夕何夕。现实也像是梦境的延续。隐喻几乎贯穿了游戏始终。在分不清现实或者隐喻的过程之中，你逐渐了解到弟弟与自己心中的真相。

由于整个设定一以贯之，因此并不显得突兀。更加难能可贵的是，在明确表达方式只是手段的基础之上，游戏最终的落点仍然在原初设计的爱与失落 —— 我们总是无意之中将最亲近的人推远 —— 而没有因为魔幻元素的加入变得浮夸。

设定

我始终觉得 Blackwood Crossing 采用了一个聪明的设定，在研究了 Gone Home 等叙事游戏并且对此有了自己足够的审视与思考之后：弟弟。

就机制上来说，你有了一个引导者，而你们之间的交互对于叙事有着极大的帮助。毫无疑问你能够更加投入自己的感情进去。与此同时，游戏之中或者之外，你的操作都与故事设定不谋而合。跌跌撞撞追逐调皮弟弟的你，试着理解弟弟构建出的魔幻世界的你，试图理顺弟弟惹下麻烦的你，以交互的方式与之进行游戏的你，听到他的求救而四处奔波的你…… 这些无一不对应着游戏之中非常轻量的机制：追逐，聆听，搭配，解谜。

他的不驯顺与淘气，央求与撒娇，让你叹息的同时又充满温柔，因为这是眷念你的那个小东西。

我不想再聊机制有无的问题。我只想说，在 Blackwood Crossing 之中，至少部分机制是自然，并且有意义的。这些机制多数和故事结合紧密，没有生搬硬套之感。我不否认因为隐喻的存在，也有不少机制重复、生硬，缺乏意义，即使是自然而有意义的机制也有少有趣味，但我同样不能否认的是，在叙事游戏之中，机制做到自然并且有意义，已经是一个进步。

对我来说，这或许在提示我们，因为需要和故事结合的缘故，叙事游戏（包括冒险游戏）的机制设计本来就很难使用单一机制原型打造。

故事

虽然这个故事有一些莫名其妙的地方，大体上还是感人的。从某个角度来说，这是因为，我想我们每一个人都是姐姐 Scarlett，也是弟弟 Finn。作为姐姐，你需要隐藏起自己的软弱与无奈，尽其所能地保护与包容，并为弟弟的点滴成长真心欢喜。作为弟弟，尤其在你还弱小的时候，你害怕那个冰冷的成人世界夺走唯一的温暖，没有人比你更了解家庭对于自己的意义；却忽略了最重要的事实：能够放心地伸手索要爱，本身就是最大最重的安全感。

人物关系集中在姐弟二人，其他人物则因为面具的存在被虚化为背景。这种处理也非常有趣。

流程

流程本身作为完整的闭环存在。从最初的淘气追逐，到 Finn 因为感到“被抛弃”而无法抑制的怒火，从无奈处理，到一步一步了解 Finn 的内心。之后二人渡过了相当悠长的午后时光，一同在 Finn 构建的 Finnland 嬉戏玩耍。危险临近，保护与放手，从黑暗穿行至光明之处，却发现某种东西无法挽回。

交互逐渐改变：追逐，聆听，修复，共建，保护…… 可谓升级 QTE 的存在，比如为弟弟绘制他需要的画面。

这一切让这个轻度机制的游戏显得多少丰富起来，最起码，你能够看出这是一个精心设计的城堡。

在叙事与情感的路上， Blackwood Crossing 等游戏让我感觉，游戏这个媒介走得逐渐顺了。