游戏世界设计（1/4）

引言

此文是 Coursera 上加州艺术学院开办的 Game Design：Art and Concepts Specialization 专项课程中四门课程（游戏设计导论、电子游戏中的故事情节与叙事发展，电子游戏中的世界设计，电子游戏中的角色设计）中的第三门游戏世界设计的笔记整理。前两门的整理笔记可以查看以前的文章。

加州艺术学院作为美国艺术类高校中的Top5，对比其他已经有许多游戏开发积淀和出色校友的游戏专业（比如NYU/USC），开设的这一项课程虽然不能称得上『专业』，但是却洋溢着一股清新的气息，轻量级的四周课程，每一小节简练而趣味洋溢的解说，带着艺术院校所特有的的艺术气质以及艺术视角，都在几个方面符合了我对于理想课程的想象。

特别要说的是这一门课程所关注的并不是编程的部分，而是更加关注在游戏设计中的那些创意性的构思。强调的是low-tec——『低技术性』，

让事物保持简约性是非常重要的。

以及：

我所做的笔记并不是特别全，有些翻译过来也很生硬，我尽量依照我的理解来还原课程中的意思。
其中（说明）的部分是我补充说明阐发的部分，可以略过不看。

1.1 介绍

本课程目的在于让你创造出一个鲜活的世界来满足玩家的乐趣需求。

尝试去挖掘已有游戏中的世界并且来学习是什么东西影响了它的主题和风格。调查游戏环境中关键部分还有关卡/策略设计，并且学习将你的想法从概念变得能够展示。

1.2 游戏世界是什么？

Properties and Rules 特征与规则

是什么定义了一个游戏世界？

首先要将游戏世界想象成我们所生老病死的地方，想象着有一些人居住在其中。有些东西是非常吸引人的，你能想象出那一些在人物背后的、可能拓展出的时空么？

说明：可以想想有些世界观宏大的作品，它们的叙事通常从很小的部分说起，却能够让你鲜活地感觉到那个世界的存在，而不像一些网络小说前面总会毫无生命力地附上该世界的梗概简介等等。真正好的小说根本不需要预先的世界观背景介绍，它的世界从它开始叙述的那一刻起你就身在其中了。

故事，故事线 (story, the vertical spine)

其实故事线所要解决的问题只有一个，就是WHY？为什么？
故事就像一个发动机，给了一些理由。
但是故事并不就是理由，有些故事只是故事而已，这样没有理由的故事是不能够很好地带入并且驱动游戏发展的（比如弥撒亚拯救了世界这样俗套的故事）。

你需要问自己的是：游戏中的一整个世界都将会成为玩家游玩的地方么？在可玩的区域外还有更大的世界么？为什么你从这一个角度、细节之处去切入这一整个故事/游戏世界？

事件（Event）

事件是控制了你有什么，你是否有能力决定任何事情。

背景、规模、动作——决定了你对于世界的影响。也是对于世界的回应（Response）。
你会怎样地给这个世界留下作为一个玩家的标记？或者说，你会让这个世界给你留下怎样的标记？（How are you going to leave a mark in that world as a player? & How are you going to let the world mark you in return）

创造一个游戏世界

你喜欢的是什么？确切地？你又在寻求着什么？
你希望一种现实主义的风格？（realistic-looking）更加倾向于模拟？（leaning toward simulation？）还是说一种逃避现实式（escapism）的（崭新的世界？）
看看那些不是游戏但是依旧架构设计得很好的作品，为什么你受它们吸引？
尝试从那些不是游戏的作品中寻找灵感，即使是看到的是自然景观，它给你了什么感觉？它的氛围是什么？
跟随你的直觉，试着去定义明确出为什么你喜欢待在这个世界里。

说明：我以为这一段笔记，看似支离破碎，但是实际上可能是整个课程中最有价值的东西。游戏要注意自己所带来的情感，而不是单纯要好玩，要收费。所以设计师自然地要去追寻，感受自己所感受到的，然后翻译（translate）成游戏的语言，这或许是要先于游戏应该如何设计而考虑的。你到底喜欢的是什么？你又在寻求着什么？